Teddy Award Berlin - Der queere Filmpreis

Es gab eine Zeit, in der die Regenbogenfahne mehr war als ein Lifestyle-Versprechen. DETLEF führt uns in die Sturm-und-Drang-Zeit der schwulen Emanzipationsbewegung und beleuchtet ein fast vergessenes Kapitel westdeutscher Geschichte, als wichtige gesellschaftspolitische Veränderungen und elementare Rechte für Schwule und Lesben erkämpft wurden.

Der 60-jährige Detlef Stoffel öffnet ein faszinierendes Lebensarchiv, das Einblicke in bewegte, bewegende, aufregende und anregende Zeiten gewährt, als Utopien noch möglich schienen. Weggefährten und Zeitgenossen erinnern sich an die Aufbruchsstimmung, als Stoffel 1972 die Bielefelder Schwulengruppe IHB gründete, auf die Straße ging, Öffentlichkeitsarbeit machte und einen schwulen Bioladen betrieb.

Coloseeum 1, 13.00 Uhr

Schande! Schande! Schande!

Das Anti-Homosexualitäts-Gesetz, das religiöse Gruppen in Uganda durchzusetzen versuchen, verlangt den Freiheitsentzug für Homosexuelle und in „schweren Fällen“ sogar die Todesstrafe. In dem Land, in dem 95 Prozent der Bevölkerung die Kriminalisierung von Homosexualität befürworten, kämpft eine Gruppe queerer Aktivisten gegen dieses Gesetz. Hasserfüllt und sarkastisch äußern sich christliche Fanatiker im Film, einzig der Bischof Christopher Senyonjo stellt sich demonstrativ auf die Seite der Verfolgten und bietet ihnen Schutz vor Übergriffen.

Der Film CALL ME KUCHU beschreibt das Leben David Kato, des ersten öffentlich schwulen Aktivisten Ugandas, und seiner Mitstreiter. Es ist von ständiger Angst vor Angriffen geprägt, aber auch von Momenten des Glücks und des gemeinsamen Feierns. Ruhig beobachtend zeichnet der Film ein Bild extremer Homophobie, christlich-religiösen Fanatismus’ und einer gerade daraus erstarkenden LGTB-Gemeinschaft.

David Kato wurde Anfang 2011 in seiner Wohnung getötet. Bei der TEDDY GALA 2011 verurteilte Rosa von Praunheim diesen Mord mit den Worten "Schande! Schande! Schande!".

Ein Studio. Ein Mann und eine Frau. Auf der Leinwand bewegte Bilder, die er kommentiert, angespornt von ihren Fragen. Sämtliche Aufnahmen sind aus dem Fenster einer Wohnung entstanden, Blicke auf die Straße, auf die Hochbahn, den Kanal, in die Fenster gegenüberliegender Gebäude. Die Wohnung gehört dem Geliebten des Mannes.
Die Schauspielerin Éva Truffaut und der Filmemacher Vincent Dieutre unterhalten sich über die Liebe. Der Gesprächston ist gedämpft, fast flüsternd. Obwohl der filmische Blick aus dem Fenster gerichtet ist, geht es auch um das Dahinter. Simon, der Geliebte, sei ein Held für ihn gewesen, sagt Dieutre. Er spricht von ihm in der Vergangenheitsform, zärtlich und voller Achtung. Nur den Schlüssel für Simons Apartment an der Pariser Metrostation JAURÉS hat er nie besessen.

Kino International, 17.00 Uhr

*franz.: Die letzte Metro. (Ein Film von François Truffaut, dem Vater von Éva Truffaut.)

„Als Aktivist geboren“: Vito Russo, New Yorker Filmkritiker, Drehbuchautor und LGBT-Aktivist,  war über Jahrzehnte eine der charismatischsten, eloquentesten und inspirierendsten Persönlichkeiten der amerikanischen Schwulenbewegung nach Stonewall. Berühmt wurde er durch seine Life Lecture und sein Buch „The Celluloid  Closet“ (1981), eine Untersuchung der Darstellung von Homosexualität im Film – bis heute ein Standardwerk zum Thema, mit dem er in idealer Weise seine Liebe zum Show-Business mit radikaler Schwulenpolitik verbinden konnte. Für den gleichnamigen Film erhielten die Regisseure Rob Epstein und Jeffrey Friedman 1996 den TEDDY Award und schließlich den Oscar.

Reichhaltiges Archivmaterial und Statements von Freunden und Aktivisten fügen sich VITO, dem Portrait eines energiegeladenen, bis zuletzt aktiven und für das queere Gedächtnis unverzichtbaren Menschen. Vito Russo starb 1990 an AIDS.

CineStar 7, 22.30 Uhr

Interview mit Jan Soldat

Sie tanzen und singen in buntem Licht und Glitter. Vier Jugendliche feiern Teresas Geburtstag mit Drogen und Musik. Es wird eine lange, turbulente Nacht. Und es soll die Nacht der Entscheidung werden: Teresa ist 16 geworden und immer noch Jungfrau.  Daniel hingegen verzehrt sich nach Lina, besonders wenn sie ihre schönen Lieder singt. Teresas Freundin war zwar nach eigenen Angaben schon mit 53 Jungen im Bett, lässt aber Daniel jetzt nicht an sich ran. Lina will lieber einen berühmten Rockstar verführen und als Sängerin Karriere machen. Daniel riskiert viel, um Lina umzustimmen.

Rasantes Tempo und Ruhe wechseln sich ab in dem knallbunten dänischen Musical MAGI I LUFTEN, das die Grenzen des Genres immer wieder austestet.

Haus der Kulturen der Welt 1, 17.30 Uh

FILMCLIP MAGI I LUFTEN

Eigentlich sind Claudine und Dylan glücklich miteinander. Doch vor allem Dylan ist davon überzeugt, dass es im queeren Berlin noch mehr geben muss als die ewige lesbische Monogamie. Also gehen die Frauen Erfahrungen sammeln: Dylan stößt dabei in einem neuen Sexclub an ihre erotischen Grenzen. Claudine wird zu Claude, lernt im Hotel, in dem sie arbeitet, die reife und attraktive  Helen kennen und erforscht mit ihr einen neuen Zugang zur Liebe. Beim großen Finale auf einem Hotelbett kommt schließlich alles und (fast) jede zusammen...

 

Die legendäre US-amerikanische Undergroundregisseurin Cheryl Dunye hat ein Faible für Sex, Spaß, Gender Bending und das Brechen von Tabus. Ihre lust- und humorvoll inszenierte Geschichte MOMMY IS COMING um drei Frauen, die es wissen wollen, ist gleichzeitig quietschvergnügtes Porno-Zitat und selbstbewusst-queere Porno-Interpretation.

 

Colosseum 1, 22.30 Uhr

Çok ayıp!*

Ayşe wird als Zweitfrau für Ahmet nach Wien geholt. In Österreich angekommen, begegnet ihr die neue Familie mit unterschiedlichen Gefühlen. Nur die schwer an Krebs erkrankte Fatma, Ahmets langjährige Ehefrau, freut sich aufrichtig: Weiß sie doch ihren Mann in den Händen einer guten Nachfolgerin. Doch dann stirbt nicht Fatma, sondern Ahmet. Und Ayşe verliebt sich in einen ebenfalls aus der Türkei stammenden jungen Kollegen. Als Fatma davon erfährt, fühlt sie sich verletzt und getäuscht.
Mit sensiblem Gespür für den komplizierten Mikrokosmos einer in Wien lebenden türkischen Familie fragt Umut Dağ in KUMA nach dem Verhältnis von Tradition und Moderne, Loyalität und Freiheit und scheut dabei große Emotionen nicht.

 

ROAD MOVIE nimmt das Leben im heutigen Palästina in den Blick, wo die Bewohner_innen der Westbank tagtäglich mit einem segregierten und unmöglichen Straßennetz konfrontiert sind. Die Akteure des Films, von palästinensischen Taxi- und Krankenwagenfahrer_innen über israelische Siedler_innen bis hin zu Menschenrechtsaktivist_innen, ermöglichen einen einzigartigen und ungewöhnlichen Einblick in das Schicksal dieses Landes. Die Installation evoziert die Sperrmauer, die Palästina umzäunt und zeigt dabei faszinierende und intensive Bilder.

 

Gutschow-Haus, 11.00-20.00 Uhr

 

Kunstsäle Berlin, 11.00-20.00 Uhr